Con voz de Mina

La cantante y actriz porteña Mirian Penela presenta un repertorio audaz, difícil, exclusivo: "Con voz de Mina".

Con voz de Mina (mujer) que canta y que dice cosas que merecen ser escuchadas. Y con ella, las voces de tantas “minas” que escribieron y cantaron a la ciudad de Buenos Aires.

La producción musical de las más importantes autoras y/o compositoras : Eladia Bláquez, Carmen Guzmán, María Elena Walsh... y los poemas de Alfonsina .

Un recital de tangos, valses y milongas atípico y sin precedentes. Un encuentro sensible, original, sin concesiones.

* Nota: del poema “El divino amor” de Alfonsina Storni

ELADIA BLÁZQUEZ:
Músico, pianista, guitarrista, compositora, autora y cantante. Nació en Avellaneda, (Provincia de Buenos Aires.-193X). Hija de inmigrantes andaluces. Inició su carrera muy temprano. A los 4 años ya demostraba sus cualidades en un pianito de juguete. Poco después debutó en Radio Argentina cantando folclore local y canción española. Grabó su primer disco como cantante en 1948. Actuó en Radio El Mundo, en la época de mayor audiencia, junto a Aníbal Troilo y Osvaldo Fresedo. Pasa, gradualmente, de intérprete a autora. Su primera composición, Humo y Alcohol, data de 1964. Poco después presentó su segundo LP con temas propios. De 1970 es su primer disco de tangos. Son innumerables los escenarios donde se presentó y desarrolló su talento, en el país y el exterior. La música popular argentina debe a Eladia Blázquez páginas inmortales y gran parte de su prestigio en todo el mundo.


MARÍA ELENA WALSH:
Poeta, cantante, compositora, autora. Esscritoria de guiones para TV, obras de teatro, artículos periodísticos, libros y canciones para niños. Su música no se limita a un género determinado; va desde las más profundas raíces folklóricas a la canción ligera, pasando por la balada, el tango, el vals... Nació el 1º de febrero de 1930 en Ramos Mejía (Buenos Aires). Hija de un inglés empleado de ferrocarril, cursó estudios en la Escuela Nacional de Bellas Artes. A los 17 años escribió su primer libro de poemas Otoño imperdonable (2º Premio Municipal de Poesía). En 1948 se estableció en París y junto con Leda Valladares difude a dúo el canto y la música folklórica argentina. En esa época comienza a escribir aquellas inolvidables canciones infantiles que serían cantadas por millones de niños, generación tras generación, y que más tarde conformarían unestros primeros recuerdos con música.


ROSITA MELO:
Músico y Compositora. Rosa Clotilde Mele ( Montevideo/ Uruguay 1897- 1981). A los 2 años se radicó junto a sus padres en Buenos Aires. En plena juventud, casi jugando, compuso Desde el alma. La arrolladora difusión de este vals dejó en la oscuridad el resto de su obra. En un principio se trataba de un tema instrumental. La primera letra se la aplicó el poeta Víctor Piuma Vélez (su marido). En 1948, Homero Manzi les propone llevarlo al cine, pero se requería un cambio en el poema. En buena amistad completaron la letra y la firmaron los dos: Piuma-Manzi. La música adolescente de Rosita Melo convivió, en 1920, con los tangos y milongas más arrabaleros, llevandoa los ambientes torvos y sombríos (donde el malevaje hacía su catarsis al ritmo del "dos por cuatro") un hálito querendón de malvones y jazmines.


TITA MERELLO:
Ana Laura Merello: Corista, Bailarina, cancionista, actriz de teatro- cine y televisión, periodista. Escribió el libro de poemas La calle y yo.
Nació el 11 de octubre de 1904 en un conventillo en San Telmo, (Buenos Aires). No conoció a su padre, quien falleció cuando ella tenía 4 meses. La pobreza la hace recalar en un orfanato. A los 11 años empezó a trabajar de peón de campo. A los 15, la necesidad la lleva a subirse a un escenario. Se inició como corista y cancionista en el teatro revisteril. En sus comienzos suscitaba más silbidos que aplausos. Poco a poco esto irá revirtiéndose. En el Teatro Maipo se presenta como “la vedette rea”. El tango arrabalero encontró en ella a su gran decidora. En 1929 grabó su primer disco. En 1930 debuta como actriz dramática en reemplazo de Olinda Bozán. En 1933 integra el elenco de la primera película sonora de Argentina: Tango. Este sería el comienzo de una larga lista de filmes. En 1955, con la caída del gobierno peronista, se le cierran las puertas de muchos sitios y la obligan al exilio. Vive en México y vuelve en 1957 para debutar en esa gran novedad que fue la televisión. Es una de las estrellas más emblemáticas y entrañables del firmamento artístico porteño.


ROSITA QUIROGA:
Cantante, compositora. Nació en el barrio de la Boca de Buenos Aires el 15 de enero de 1901. A los 7 años su vecino y amigo de la familia, Juan de Dios Filiberto, comenzó a darle clases de guitarra. En 1924, y luego de un primer intento fallido, obtiene la posibilidad de una segunda prueba y accede al disco cantando a dúo con Rosita del Carril. Luego pasó a las emisoras de radio, enviada por el sello grabador para promocionar sus placas. Su resistencia a las presentaciones en público fue vencida por los empresarios en dos breves temporadas que realizó en 1924 en los teatros Empire y Esmeralda. Pese al gran éxito obtenido no volvió a los escenarios. Actuó en casi todas las radios de Buenos Aires y en pleno triunfo se retiró. En 1952 volvió a los estudios registrando cuatro temas con el trío de Ciriaco Ortíz y en setiembre de 1984 dejó impreso Campaneando mi pasado, de cuya música es compositora. La voz de Rosita Quiroga perdura, intemporal, atesorando la más rancia estirpe popular de Buenos Aires.


ALFONSINA STORNI:
Poetisa, maestra, periodista y ardiente defensora del feminismo.
Nació en Sala Capriasca (cantón suizo del Ticino) el 22 de mayo de 1892. A los 4 años se trasladó con sus padres a Argentina. Vivió en Santa Fe, Rosario, Buenos Aires. Su poesía evolucionó desde el romanticismo al simbolismo, alcanzando a veces una perfección clásica. Publicó siete libros de poemas: La inquietud del rosal (1916), El dulce daño (1918), Irremediablemente (1919), Languidez (1920), Ocre (1925), Mundo de siete pozos (1934) y Mascarilla y trébol (1938). Además una Antología poética (1938) que contenía poesías inéditas y un libro de poemas en prosa: Poemas de amor (1926). Se suicidó en Mar del Plata (Provincia de Buenos Aires ) el 25 de octubre de 1938, internándose en las profundidades del océano.


MERCEDES SIMONE:
Cancionista, autora y compositora. Nace en 1904 en la estancia Cabrera, en Villa Elisa (provincia de Buenos Aires). Sus comienzos fueron en dúo con su marido, el guitarrista Pablo Ramírez en la ciudad de La Plata. En 1925 realiza su primera gira como profesional. El 12 de octubre de 1926 debuta en el café El Nacional. De ahí en adelante su carrera fue una cadena de triunfos. Graba para el sello Víctor, Odeón y T.K. e interviene en varias películas: Tango ( 1933), Sombras Porteñas ( 1935), La vuelta de Rocha (1937) y Ambición (1939). Es una de las voces privilegiadas del tango y su arte, en la interpretación, ha creado toda una escuela.


AZUCENA MAIZANI:
Actriz, cantante, compositora y autora de tangos. Porteña, nacida el 17 de noviembre de 1902 en el barrio de Palermo. Sintió, desde niña, predisposición para el teatro y guiada por esa vocación, sabiendo por los diarios que solicitaban "figurantas" para el teatro Apolo se presenta y la toman. En casa de la cancionista Delia Rodríguez conoce a Enrique Delfino y al oírla cantar la convence para que actúe en el Teatro Nacional, en la obra de Vaccarezza A mí no me hablen de penas, donde Azucena estrena el tango “Padre Nuestro”, el 23 de julio de 1923. Esa noche surgió a la fama quien sería, junto a Carlos Gardel, una de las mejores e insustituibles intérpretes del tango en el mundo. Los éxitos se sucedieron en el teatro, así como en las inolvidables versiones de los tangos que estrenó: Organito de la tarde, Silbando, El ciruja, Portero suba y diga, Pero yo sé... (por nombrar algunos de los más sonados). Compartió cartel con los más prestigiosos artistas de la época y su fama trascendió las fronteras, llegando a triunfar en los escenarios de España, Perú, Ecuador, Colombia, México, Estados Unidos, Cuba. La "ñata gaucha" (como se la llamaba) murió el 15 de enero de 1970. Sus tangos siguen sonando.


CARMEN GUZMÁN:
Cantante, autora, compositora, guitarrista.
Nació en Mendoza el 13 de octubre de 1925. Estudió guitarra desde los 7 años, llegando a participar en conciertos de música clásica con su instrumento y recibiéndose de Profesora a los 14 años. Su carrera artística se inicia en su provincia natal, en un concurso de cantantes, en 1944. En 1950 obtiene por primera vez un premio como compositora con su tango Y ya no estás. A partir de aquí son muchas las obras de Carmen Guzmán que se destacan en los primeros puestos de distintos concursos: De Buenos Aires morena, Siga cantando nomás, Gorrión con bolsillos... El 18 de julio de 1958 graba su primer disco. Por compromisos artísticos tiene que radicarse en Buenos Aires, donde actúa en canales de televisión y radios. Recorre todo el país con sus interpretaciones de canto y guitarra y viaja a Chile, Uruguay y Brasil. Su nombre comparte cartel con primeras figuras de la canción. Grabó obras de prestigiosos autores argentinos y propias. Compuso otras con su marido, el pianista Pedro Belisario Pérez. Sus creaciones son materia de estudio y han sido incluidas en cátedras de guitarra. Otras fueron grabadas por artistas de renombre como Susana Rinaldi y recorren el mundo.

En fin, todas estas autoras, compositoras e intérpretes, creadoras de páginas memorables y definitivas en la cultura popular porteña, encuentran ahora en la voz y en la interpretación de Mirian Penela, la manera de contar y cantar al público español unos temas que merecen romper un silencio, un olvido que jamás debieron alcanzar.